Йорг Андреес. «Сила творческого воображения в искусстве и жизни. Михаил Чехов, основы техники». Часть 3

Продолжение чудесного тренинга Йорга Андрееса.

14 июня 19.00

Наш гость Йорг Андреес уже был на нашей площадке, но сила Учителя настолько уникальна, а знаний так много, что, естественно, в двухчасовой тренинг они не уместились. К нашему счастью, мы ещё раз прикоснёмся к теме создания креативного пространства и артистического тела уже 14 июня. Да, вот так скоро, а значит нужно быстро зарегистрироваться на встречу с хранителем Метода Михаила Чехова. Тогда ты сможешь прийти и узнать, что такое перевоплотиться в Персонажа, посмотреть на мир его глазами, ощутить себя в его теле, испытать его чувства, заговорить его голосом.

Йорг Андреес — основатель и директор Международной академии Михаила Чехова в Берлине и уже более 30-ти лет — хранитель Метода.

В 1980-х Йорг сбежал из Восточного Берлина (ГДР) в Западный (ФРГ) для того, чтобы практиковать с актёрами технику Михаила Чехова и реализовывать на сцене творческие замыслы.

1989-й год застал его в Нью-Йорке, где он учился в актёрской группе Теда Пью. Йорг увидел по телевизору новость о падении берлинской стены, прыгающих на ней людей, и не поверил своим глазам. «Я думал: зачем эта сумасшедшая голливудская индустрия устроила перформанс со стеной?!»

Он бесконечно благодарен своим учителям и американским коллегам, Теду Пью и Ферн Слоан, за поддержку и то понимание системы Михаила Чехова, которое они ему дали.

Нам повезло, что преемственность не нарушилась: от прямых учеников Михаила Чехова до нас с вами дошло живое слово, благодаря таким Учителям, как Йорг Андреес.

Встреча пройдет на английском языке с переводом на русский. Продолжительность: около 2-х часов.

Присоединяйтесь!

Внимание! Для участия в эфире необходимо пройти регистрацию, скачать ZOOM (на смартфоне или компьютере) и перейти по ссылке «Прямой эфир» или «Присоединиться к эфиру» на CHEKHOV.CENTER.

«ДОН КИНО»: Джерард Майкл МакКарти

Джерард Майкл МакКарти — Кинорежиссер, сценарист, художник, музыкант,
закончил факультет: «Английской и Ирландской литературы и драмы» Дублинского Университета со степенью магистра.

С 1989 года живет и работает в России.

Начинал свою карьеру в качестве сопродюсера кинокартин на Ленфильме, а в 1992 году на этой же киностудии как режиссер, сценарист и сопродюсер снял полнометражную картину «Лестница света» (с Игорем Костолевским, Андреем Ургантом и Ингой Ильм в главных ролях) — и это была первая в истории кино картина совместного производства России и Ирландии. С тех пор сотрудничает с разными киностудиями как продюсер, написал ряд сценариев, а недавно снова вернулся в режиссерское кресло на съемках своего авторского фильма «Реставрация».

Является основателем Международной Мастерской Киноискусства, первого в России Экологического кинофестиваля «H2O», фестиваля англоязычного стендапа (MIC — Moscow Irish Comedy Fest)
Написал книгу «Ирландия – больше чем остров».

На данный момент – основатель фестиваля Ирландского кино в Москве,
С первого дня основания сотрудничает и поддерживает легендарный европейский фестиваль Subtitle в ирландском городе Килкенни, который является международной площадкой для встреч актеров и кастинг-директоров. Джерард является продюсером и сооснователем фестиваля Subtitle в Москве, который открывает двери в мировой кинобизнес российским актерам и режиссерам.

Поговорим о жизни и работе Джерарда МакКарти в России, о строящихся культурных мостах между Россией и Ирландией, Россией и Европой, о шансах наших актеров в международных проектах, в том числе благодаря фестивалю Subtitle, а также об авторском музыкальном проекте Джери “S for 7”.

Кроме того, у вас у наших зрителей есть уникальная возможность посмотреть и обсудить вместе с нами в эфире фильм «Лестница Света» — картина была в европейском кинопрокате, но вообще неизвестна российскому зрителю. Права на копию совсем недавно были восстановлены, благодаря чему появилась возможность выложить фильм в сеть. Сам фильм имеет номинацию на фестивале Prix Europa и рассказывает нам об одиннадцатилетнем Мише, «который мечтает о яркой, полной событий и борьбы жизни — как в кино. Но вокруг ходят обычные немногословные люди: разве с ними может произойти что-то особенное? Горячий поклонник телесериала «Убийца» случайно встречает на улице машину своего кумира. Благодаря новому знакомству, герой попадает на студию, становится участником реальных событий выдуманного мира — и вынужден смириться с тем, что детство кончилось.»

Ссылка на фильм

Ссылка на клип последней песни S for 7 (Премьера 9 июня!)

band.link/sfor7

 

Внимание! Для участия в эфире необходимо пройти регистрацию, скачать ZOOM (на смартфоне или компьютере) и перейти по ссылке «Прямой эфир» или «Присоединиться к эфиру» на CHEKHOV.CENTER.

Говорим о профессии с Заслуженным артистом России Игорем Гординым

Игорь Гордин — лауреат премии «Золотая маска», Заслуженный артист РФ! Актёр с большой буквы, на счету которого множество ролей в театре и кино.

Более 20 лет Игорь служит в МТЮЗ, являясь ведущим актёром, но увидеть его можно и в других театрах. Талант Игоря Гордина по достоинству оценивают лучшие режиссёры: Кама Гинкас, Эймунтас Някрошюс, Михаил Угаров, Виктор Рыжаков, Андрей Эшпай! Понимаете, насколько это разноплановый и профессиональный актёр? Не упускайте возможность услышать и увидеть артиста и задать свои вопросы.

Ещё со школы Игорь принадлежал душой актёрской профессии, играя в Театре юношеского творчества, но первая специальность нашего гостя «физик-ядерщик». Сразу после школы Игорь поступил в Политехнический институт. Казалось бы мир мог не получить прекрасного актёра, но сила таланта не смогла жить спокойно без театра и Игорь поступил в ГИТИС, и с той поры не оставлял актёрскую стезю.

За что мы ему очень благодарны!

Готовьте свои вопросы Игорю Гордину и регистрируйтесь на встречу.

Внимание! Для участия в эфире необходимо скачать ZOOM (на смартфоне или компьютере) и перейти по ссылке «Прямой эфир» или «Присоединиться к эфиру» на CHEKHOV.CENTER.

Йорг Андреес. «Сила творческого воображения в искусстве и жизни. Михаил Чехов, основы техники». Часть 2

Продолжение чудесного тренинга Йорга Андрееса.

7 июня 19.00

Наш гость Йорг Андреес уже был на нашей площадке, но сила Учителя настолько уникальна, а знаний так много, что, естественно, в двухчасовой тренинг они не уместились. К нашему счастью, мы ещё раз прикоснёмся к теме создания креативного пространства и артистического тела уже 7 июня. Да, вот так скоро, а значит нужно быстро зарегистрироваться на встречу с хранителем Метода Михаила Чехова. Тогда ты сможешь прийти и узнать, что такое перевоплотиться в Персонажа, посмотреть на мир его глазами, ощутить себя в его теле, испытать его чувства, заговорить его голосом.

Йорг Андреес — основатель и директор Международной академии Михаила Чехова в Берлине и уже более 30-ти лет — хранитель Метода.

В 1980-х Йорг сбежал из Восточного Берлина (ГДР) в Западный (ФРГ) для того, чтобы практиковать с актёрами технику Михаила Чехова и реализовывать на сцене творческие замыслы.

1989-й год застал его в Нью-Йорке, где он учился в актёрской группе Теда Пью. Йорг увидел по телевизору новость о падении берлинской стены, прыгающих на ней людей, и не поверил своим глазам. «Я думал: зачем эта сумасшедшая голливудская индустрия устроила перформанс со стеной?!»

Он бесконечно благодарен своим учителям и американским коллегам, Теду Пью и Ферн Слоан, за поддержку и то понимание системы Михаила Чехова, которое они ему дали.

Нам повезло, что преемственность не нарушилась: от прямых учеников Михаила Чехова до нас с вами дошло живое слово, благодаря таким Учителям, как Йорг Андреес.

Встреча пройдет на английском языке с переводом на русский. Продолжительность: около 2-х часов.

Присоединяйтесь!

Внимание! Для участия в эфире необходимо пройти регистрацию, скачать ZOOM (на смартфоне или компьютере) и перейти по ссылке «Прямой эфир» или «Присоединиться к эфиру» на CHEKHOV.CENTER.

Открытый разговор об актёрской Школе Н.В. Демидова с А.А. Малаевым-Бабелем

Поговорим о театральной школе Николая Васильевича Демидова, соратника Константина Сергеевича Станиславского и создателя новой Школы искусства актера, с человеком, который уже много лет работает с техникой Демидова и активно её практикует — Андреем Александровичем Малаевым-Бабелем, профессором Университета штата Флорида, режиссером, руководителем Международной Ассоциации Школы Демидова.

3 июня, в 19:00 на платформе Chekhov.Center пройдет открытый урок с самым известным последователем актёрской Школы Николая Васильевича Демидова (ученика и соратника К. С. Станиславского) – Андреем Александровичем Малаевым-Бабелем!

Андрей Александрович Малаев-Бабель – актёр, режиссёр, педагог, автор книг и статей о технике актёра, профессор Университета штата Флорида, заведующий кафедрой искусства актёра Института «Асоло» (США), Член союза директоров ассоциации Михаила Чехова (США).

«Сначала нужно воспринять Импульс, и только потом начать Действие.»

«Сначала чувствую дуновение ветра, и только потом появляется Импульс, чтобы встать и закрыть окно».

Как идти за своим свободным внутренним импульсом, не насилуя свою природу? Как сохранить ощущение лёгкости и живости внутри этюда? Как сохранить свою человеческую актерскую индивидуальность на сцене?

В прямом эфире у вас есть возможность получить ответы на эти вопросы и познакомиться поближе с этим удивительным человеком.

 

«Профессия актер»: Говорим о профессии с Елизаветой Боярской.

Напоминаемчто по вторникам у нас проходит цикл встреч «Профессия актер» с Антоном Кукушкиным. К нам приходят лучшие из лучших и рассказывают о премудростях профессии. 

2 июня, в 19.00 мы ждем в эфире Chekhov.Center заслуженную артистку РФ Елизавету Боярскую 

Не смотря на все предпосылки стать актрисой, Елизавета не сразу приняла решение идти по стопам родителей. Пробовала себя в танцах, журналистике, пиар, училась в школе моделей. Но гены взяли свое, и Лиза поступила на курс к Льву Абрамовичу Додину в Санкт-Петербургскую государственную академию театрального искусства. Еще во время учебы начала играть в театре и кино, продемонстрировав недюжинный талант. А сразу после окончания была зачислена в штат МДТ (Театр Европы) в Санкт-Петербурге. 

На сегодняшний день за плечами актрисы более 60 работ в кино, внушительный список ролей в театре, а также опыт озвучивания. 

Человек с таким послужным списком, несомненно, накопил немало профессиональных секретов, которые мы попробуем выведать на нашей традиционной встрече во вторник. 

Если у вас есть вопросы к Елизавете Боярской на профессиональные темы, пишите в комментариях, мы их обязательно озвучим. Так же будет возможность задать вопросы в чате во время конференции.

 

Поэтический вечер к 100-летию Давида Самойлова

Везде холера, всюду карантины,

И отпущенья вскорости не жди.

А перед ним пространные картины

И в скудных окнах долгие дожди…

1 июня в 19:00 на нашей платформе состоится поэтический вечер к 100-летию Давида Самойлова. Поговорим о творчестве великого поэта в теплой домашней обстановке, почитаем любимые стихи вместе с приглашенными гостями.   

К нам придут заслуженные деятели искусств Татьяна и Сергей Никитины, народный артист Константин Райкин, народная артистка Антонина Кузнецова. 

Давид Самуилович Самойлов (настоящая фамилия Кауфман) — большой, мощный поэт, к творчеству которого с интересом относились такие мэтры старшего поколения как А. Ахматова, Н. Заболотский, К. Чуковский, С. Маршак. Не смотря на то, что нас разделяет целый век, Самойлов остается близким и понятным поэтом. Прошедший испытания войны, Давид Самуилович оставался человеком неозлобленным, сердечным по отношению к жизни и людям. Его поэзия очень личная, при этом открытая и теплая. Именно в таком ключе мы будем говорить о нем в эфире. 

Константин Аркадьевич  — давний поклонник творчества поэта — прочтет несколько стихотворений из своей программы, посвященной Д. Самойлову. Десятки стихов стали песнями, некоторые из которых мы услышим в исполнении Татьяны и Сергея Никитиных. Антонина Михайловна, у которой тоже есть программа по творчеству Давида Самуиловича, окунет нас в волшебство его поэзии и исполнит избранное. 

Так же прочтут любимые стихи студенты семестра Михаила Чехова и наш мастер Владимир Григорьевич Байчер. 

Приглашаем и вас вспомнить поэта. Если Вы найдете особенное для вас стихотворение и будете готовы прочесть его в эфире, напишите в комментариях, мы постараемся включить его в программу.

 

Говорим о профессии актёра с Константином Райкиным. «ПРОФЕССИЯ — АКТЁР»

26 мая, в 19:00 эфир с одним из самых эксцентричных мастеров русской театральной сцены – Константином Аркадьевичем Райкиным. 

Все знают известный анекдот про звонок Спилберга:  

«Конец декабря. Звонок в квартире актёра Н: — Господин Н? Вас беспокоит Спилберг по поводу съёмок. Хочу предложить Вам главную роль в своём фильме, гонорар хороший.   

— А когда съёмки?   

— С 25 декабря по 10 января.   

— Ну нет… Я не могу, у меня ёлки». 

Немногие знают, что в жизни этого замечательного артиста случилась точно такая же ситуация. Ему позвонили ассистенты Спилберга и хотели позвать его на пробы в фильм Спилберга, с гонораром в 17 000 000 долларов. Но он был настолько предан своему детищу, своему театру, созданному ещё его великим отцом, что не смог оставить его ни на день. 

Вот наш следующий гость! Константин Аркадьевич Райкин. Актёр театра и кино, режиссёр, художественный руководитель театра «Сатирикон», обладатель огромного количества званий, премий и наград, создатель Высшей школы сценический искусств Театральной школы имени К. Райкина. 

Яркий, эксцентричный актёр, с необыкновенной энергетикой, поражающий своей работоспособностью и страстной преданностью театру. Самобытный актёр со своим стилем игры всю свою жизнь посвятил поиску себя в театре. Ищущий. Метущийся. Желающий быть услышанным и понятым зрителем. 

Сын великого отца не сразу принял решение стать актёром. Он пытался выбрать свой, отдельный путь в жизни. Занимался спортом, увлекался биологией и зоологией.   

Но яркая природа взяла свое. И после окончания школы поступил в Театральное училище имени Б.В. Щукина на курс Ю. Катина-Ярцева. После окончания был приглашён Г.Б. Волчек в театр «Современник», в котором прослужил 10 лет и работал с такими великими режиссёрами, как В. Фокин, Г. Товстоногов и многими другими. 

В 1981 году пришёл работать в Ленинградский театр эстрадных миниатюр, который через год переехал в Москву и получил статус государственного театра миниатюр. В партнёрстве со своим отцом сыграл в спектаклях: «Его величество театр» (1981), «Мир твоему дому» (1984). 

После смерти легендарного отца возглавил театр, который к тому времени назывался Российский государственный театр «Сатирикон» имени Аркадия Райкина.   

Константин Аркадьевич рано занялся преподаванием, с лёгкой руки О. Табакова, и посвящает этому делу свое время до сих пор. Оставаясь сам при этом вечным учеником, страстно ищущим открывателем молодых творческих душ. 

26 мая, в 19:00 эфир с одним из самых эксцентричных мастеров русской театральной сцены. 

Удовольствие обещаем, присоединяйтесь!

 

Субботний клуб «Дон Кино»: Границы допустимого в кино и работе режиссёра с актёром.

Постепенно у нас появляются традиции – теперь каждую субботу мы проводим вечер в тёплой компании представителей киноиндустрии: режиссёров, сценаристов, актёров, кинокритиков.  

В эту субботу, 23 мая, в 19.00, в гости в Центр Михаила Чехова придут режиссёры Наталья Меркулова и Алексей ЧуповНигина Сайфуллаева, Григорий Константинопольский и кинокритик Кирилл Эмильевич Разлогов.   

На первой встрече клуба «Дон Кино» с С.А. Соловьевым и К.Э. Разлоговым мы вскользь упомянули картину Бернардо Бертолуччи «Последнее танго в Париже» и  тем самым подняли очень сложную тему о границах допустимого в кино и работе режиссёра с актёром (эфир можно посмотреть на нашем YouTube канале – Центр Михаила Чехова). Теперь решено поговорить об этом в полной мере.   

Наталью Меркулову и Алексея Чупова называют одной из самых успешных пар в кино.

Они не только «удивили» зрителя образом Евгения Цыганова в картине «Человек, который удивил всех», но и привели актрису Наталью Кудряшову к победе на Венецианском фестивале, а сейчас взбудоражили умы зрителей своим психологическим триллером «Колл-центр».

Нигина Сайфуллаева – режиссер фильмов «Как меня зовут», «Верность», которые часто называют «откровенными», с завидной легкостью ведет диалог со зрителем на табуированные темы, при этом актеры настолько легки и свободны в её историях, что это говорит о полном доверии действиям режиссера. 

Григорий Константинопольский своей эксцентричной трактовкой «Грозы» Островского, премьера которой состоялась на онлайн сервисе “Premier” на днях, подчеркивает актуальные спустя и 200 лет вещи: развращающее воздействие власти на людей, домашнее насилие, родительская тирания. В фильмах режиссера актеры чаще всего предстают в экстравагантных ролях, далеко уходя от уже сложившегося экранного образа. 

Вопросы, которые мы поднимаем, вероятно, не имеют правильных или неправильных ответов, но работа режиссёра с актёром – крайне деликатный процесс, и в нём должны быть обозначены границы, которые не стоит нарушать.  

 

125 лет со дня создания «Чайки» Антона Павловича Чехова.

22 мая в 19:00, приглашаем вас в путешествие во времени и пространстве. В этом году исполняется 125 лет со дня создания «Чайки» Антона Павловича Чехова, одной из самых знаменитых, загадочных и революционных пьес в мировом театре.  

«Чайка» родилась в Мелихове, усадьбе Чехова, в небольшом флигеле, сохранившимся нетронутым по сей день. У этого самого флигеля и начнётся спектакль, поставленный в 2015 году нашим мастером Владимиром Григорьевичем Байчером. Режиссёр постарался максимально сблизить обозначенные в тексте пьесы обстоятельства с действительностью. В результате условия сцены в самом прямом смысле стали условиями жизни, — жизни, которая словно по воле машины времени вернулась в старинную помещичью усадьбу, в том виде, в котором протекала здесь более века назад.  

В 2017 году театральный Open air «Чехов. Чайка» участвовал в Международном театральном фестивале им. А.П. Чехова, и 19-ом Национальном театральном фестивале Индии (19-th International theatre festival of India) «BHARAT RANG MAHOTSAV« и был награжден одноименной наградой.  

О том, как создавался спектакль, чем отличается «Чехов. Чайка» от всех остальных прочтений драмы, и почему «Чайка» взлетела над своей родиной, мы приглашаем вас поговорить в ближайшую пятницу. Кроме того, отметим 150 лет со дня рождения прототипа Нины Заречной Ли́дии Мизи́новой и 125 лет со дня рождения пьесы.   

Говорить о «Чайке» будут: Александр Минкин — журналист, театральный критик, автор книги «Яйца чайки», Владимир Байчер – режиссёр спектакля «Чехов. Чайка» в музее-заповеднике Мелихово, Владимир Аншон (Таллинн) – лауреат премии ЮНЕСКО, сценограф спектакля «Чехов. Чайка», актёры театра «Чеховская студия» в Мелихове и вы, наши любимые зрители. 

Для полного погружения предлагаем предварительно посмотреть спектакль по ссылке — «ЧАЙКА» режиссёр Владимир Байчер (2015 год)!

https://ok.ru/video/1776711109325

и прочитать книгу — ЯЙЦА ЧАЙКИ.doc 

https://www.mk.ru/culture/2010/12/10/551215-yaytsa-chayki.html